Almada Forum

De 14 a 31 de outubro, o Almada Forum recebe a exposição “Iguais na Diferença”, uma mostra fotográfica que celebra a inclusão e o valor da diversidade.

Promovida pelo Metropoliano de Lisboa e pela APPACDM (Associação Portuguesa de Pais e Amigos do Cidadão Deficiente Mental) de Lisboa, em parceria com a Câmara Municipal de Almada, esta iniciativa dá voz a jovens com deficiência, desafiando estereótipos e inspirando uma sociedade mais justa e participativa.

A exposição vai estar patente no Piso 0, Praça da Natureza, de 14 a 31 de outubro 2025.

DR / Central Noticias

A poucos dias de comemorar o seu 10.º aniversário do Cante Alentejano como Património Cultural Imaterial da Unesco, a 27 de novembro, a Junta de Freguesia de Laranjeiro e Feijó e a Editora Tradisom, fizeram a apresentação do livro da fotojornalista Ana Baião,” 10 Anos de Cante”, no Auditório José Manuel Pereira, no Edifício do Poder Local, no Feijó, Almada.

No mesmo dia, foi inaugurada a exposição fotográfica “Cante Património de Todos”, de autoria da Ana Baião, que se estende pelos vários espaços do piso superior do Edifício do Poder Local.

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A apresentação do livro esteve a cargo de Ana Sofia Carvalheda, produtora da RTP / Antena1, tendo ainda sido feitas intervenções por parte de José Moças da editora Tradisom e do Presidente da Junta de Freguesia de Laranjeiro e Feijó, Luís Palma.

A terminar a apresentação, falou a muito emocionada Ana Baião, que além dos agradecimentos falou de todo um trabalho de fotojornalismo feito ao longo dos 10 anos no acompanhamento dos Grupos Corais de Cante Alentejano.

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Esta apresentação foi abrilhantada com a actuação de três grupos de cante alentejano do concelho de Almada, Cantadeiras de Essência Alentejana,  Associação Grupo Coral e Etnográfico Amigos do Alentejo do Feijó, Grupo Coral Alentejano “Recordar a Mocidade” do Clube de Instrução e Recreio do Laranjeiro (CIRL).

A estreia do documentário norte-americano sobre Cosplay, Alter Egos, acontecerá no dia 13 de outubro de 2024, domingo, na Exponor, no Porto, marcando um momento histórico para a comunidade cosplay europeia e internacional.

Alter Egos explora o mundo do cosplay, mostrando como este hobby transformador conecta indivíduos através da criatividade, paixão e identidade. O primeiro episódio do documentário será exibido pela primeira vez na Europa durante o Iberanime, oferecendo aos visitantes uma oportunidade exclusiva de descobrir a série antes de qualquer outra audiência no continente.

Após a exibição, haverá um painel de discussão com algumas das mais importantes personalidades do cosplay e criadores do documentário, incluindo:

Brett Downen – Fotógrafo reconhecido da cena cosplay internacional.

Cosplay Journal – Uma revista e publicação de cosplay sediada no Reino Unido para promover a arte, a habilidade e a diversidade na comunidade de cosplay.

Beverly Downen – Cosplayer de renome, criadora de fatos, organizadora de workshops e autora de publicações sobre o tema.

Kamui Cosplay – Lenda do cosplay mundial, conhecida pelos seus tutoriais e criações impressionantes.

Josh Duart – Cosplayer e especialista na área.

Estes convidados de peso partilharão as suas experiências, inspirações e o impacto do cosplay nas suas vidas e carreiras, oferecendo ao público uma visão privilegiada sobre os bastidores de Alter Egos.

Para mais informações sobre o documentário Alter Egos consulte o site oficial em: www.alteregosdoc.com. O trailer do documentário pode ser visto aqui.

Presenças já confirmadas no Iberanime

No universo da música japonesa, são dois os artistas confirmados para esta edição do Iberanime, no Porto: Snowkel, banda de rock japonesa autora de “Namikaze Satellite”, tema da sétima abertura do anime Naruto; e MION, cantora e compositor japonesa premiada, conhecida pelas suas baladas e músicas de j-pop e j-rock.

Wegenaer e d00md são uma dupla alemã de cosplayers e que vem ao nosso país pela primeira vez. Lara (Wegenaer) e Daniel (d00md) são conhecidos pelas suas criações detalhadas, principalmente de personagens de anime e videojogos, e por as encararem com enorme habilidade, proporcionando experiências visuais impressionantes.

No mundo do VTubing – um fenómeno em rápido crescimento em Portugal – iremos contar com a presença de DR. NOVA(e), conhecida pelos seus conceitos de stream malucos no YouTube e Twitch e por brincar com a ciência. Gosta de jogar jogos de terror e de criar misturas estranhas em streams de câmara manual.

O evento contará ainda com a presença do ilustrador Luís Figueiredo, autor do cartaz da edição do Iberanime do Porto deste ano, que irá partilhar todos os detalhes do processo criativo do cartaz, revelando os segredos e inspirações que deram vida a esta obra de arte.

DR

Está patente até dia 2 de Julho na na Oficina de Cultura, em Almada, a Exposição “CÍRCULOS, TRIÂNGULOS E QUADRADOS”.Esta exposição resulta de trabalho conjunto do Curso Profissional de Técnico de Multimédia, da EBS Francisco Simões e os alunos de Educação Visual e do Curso Científico Humanístico de Artes Visuais da EBS Emídio Navarro.A

A exposição “CÍRCULOS, TRIÂNGULOS E QUADRADOS” poderá ser visitada até ao dia 2 de julho, de terça a sábado, das 10h30 às 13h00 e das 14h00 às 18h00.

A temática do Mosaico romano é transversal a todos os sítios associados à “Festa do Mosaico”, mesmo quando não nos é dado a observar algum vestígio suficientemente conservado até hoje. A compreensão de que o Mosaico romano é uma relevante expressão de Cultura e de Criatividade no Tempo convida-nos a um reencontro com a herança patrimonial e à sua atualização, através de um renovado diálogo com o seu legado.

Actividades:

- Worksohps para as crianças inscritas no Espaço Júnior – ATL de Verão;

- Laboratório Criativo para o público em geral, a decorrer no CCR nas tardes de 12 de julho a 6 de Agosto (segunda a sexta, das 14h às 17h); sujeito a incrições semanais para o email ccr@cm-idanhanova.pt (com indicação do nome, data de nascimento, contacto telefónico, semana que pretende frequentar);

- Workshops em Idanha-a-Velha para o público em geral (participação livre): a decorrer na Sé nas manhãs de sábado (dias 17, 24 e 31 de Julho / dias 7, 14, 21 e 28 de Agosto).

Várias são os quadros expostos (sob acrílico e pastel de óleos s/tela) de várias dimensões.

A base das imagens, como o título bem define, são músicos a tocar vários instrumentos basicamente utilizados no Jazz, num lote de quadros de belo efeito.

Sobre o autor, é referido no cartaz de apresentação que a “apaixonada e, apaixonante, linguagem pictural de XicoFran – quando exercida no contexto temático-motivacional livre e espontâneo que a Música Jazz, latu sensu, lhe inspira – adquire-se começa a impor-se, pela sua capacidade expressiva e comunicacional, junto de certos públicos apreciadores da fortíssima e eloquente mixage audiovisual e performativa, do género, porventura tão vastos e heterogéneos … quanto singulares e, incomumente, sensíveis”.

Mais adiante, refere-se que “é, pois – desse, por esse e para esse vasto repositório ecuménico popularizado de cultuo musical (instrumental e vocal, solista e orquestra, coral e humano – que XicoFran extrai e devolve a interacção sinérgica e dinérgica da teatralidade performativa, da expressão fácil e corporal, fundidas, em unicidade artificiosa, onde se entrelaçam as ondas multidimensionais do som e da luz, o balanço harmónico, o ritmo e a batida, a vibração auditiva intensa e o virtuosismo interpretativo do Jazz”.

Dados mais que suficientes para que se recomende, em especial por quem se interessa pela pintura, uma visita à Casa de Angola (Travessa Fábrica das Sedas, nº 7 – perto do Jardim das Amoreias, Rato, Ginásio Clube Português) para apreciar as pelas em exposição.

Artur Madeira

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Presidente da República inaugurou o novo edifício do Museu Nacional dos Coches.

O Presidente da República presidiu à inauguração do novo edifício do Museu Nacional dos Coches, tendo assistido a uma exibição de um agrupamento de seis trombetas e um tímbale da Charamela Real e percorrido as duas naves onde se encontram expostos coches, berlindas e landaus.

Dona de um estilo pictórico que prima pela originalidade, ARI revelou que começou a pintar em 2007, em resultado de um acidente viário que a colocou em coma e lhe deixou algumas marcas físicas e psicológicas quando estava prestes a completar 21 anos. Era uma atleta e amante do desporto, e conforme avançou, “ter ficado sem equilíbrio e sem algumas faculdades essenciais à vida do dia-a-dia levou-me a descobrir que algo que eu podia fazer, sabia e me dava gozo fazer era pintar. “

ARI gosta de retratar os seus sentimentos e reflectir nos seus trabalhos os seus estados de espírito, “tenho muitos momentos em que me sinto frustrada e raivosa devido às minhas limitações daí utilizar muitas vezes o preto” que na sua opinião significa raiva, morte, guerra.

Já quando utiliza a cor laranja quer transmitir vida e alegria; o vermelho é para si fogo, bem-estar e energia; o branco transmite a sua calma e serenidade e o azul a felicidade dos tempos em que podia fazer tudo.

“Só as pessoas que percebem a Arte compreendem este tipo de trabalhos” disse ILLING acerca das suas obras que se inserem num estilo que rotulou de “Gotas” por não usar o pincel. “Eu coloco o pincel na tinta e respingo os quadros”, referiu.

“Não penso alterar o meu estilo, até porque não sei fazer figurativo, no entanto as pessoas têm gostado do meu trabalho e feito críticas bastante positivas ao mesmo. Dizem que é interessante e fascinante”, atirou com orgulho.

ARI cria trabalhos em acrílico e spray, além de quadros começou recentemente a pintar roupa, caixas e pinhões, e acerca dos melhores momentos para criar disse que a melhor altura do dia é de manhã, bem cedo, por ser mais sossegado.

Refugiando-se na pintura para esquecer piores fases da vida, diz que não lhe interessa vender, mas sim o prazer de pintar: “Tenho ataques de pintura! O pincel parece que me chama. Estes trabalhos aqui expostos não têm explicação, não têm título, simplesmente saem do meu íntimo”, disse explicando o porquê de querer pintar e a ânsia que sente em relação a esta arte.

De fora não ficaram os agradecimentos ao seu pai, pilar na sua vida. “O meu pai ajuda-me muito e se não fosse por ele eu não estaria aqui hoje. Ele é que organiza as minhas exposições”, referiu.

A mostra estará aberta ao público nos dias úteis: das 10h00 às 18h00; aos sábados: das 15h00 às 18h00 e das 21h30 às 23h00; e aos domingos das 21h30 às 23h00.